Dado que los documentales suelen contar historias reales con personajes reales y prácticamente en tiempo real, ¿alguna vez te has preguntado, cómo hacen el rodaje para que todo salga como se espera? Como siempre, en estilos de directores se rompen géneros y cada uno tendrá su manera de lidiar con todas las circunstancias que se presentan, lo que es seguro es que la monotonía nunca es parte de este proceso…
Por: Roi Herrera
Hemos abordado el tema de la pre producción en múltiples ocasiones, ya sabemos que existen muchas maneras de planear un documental, de organizarlo para que en el rodaje no se salga de nuestras manos. Que desde la planeación debemos de pensar en el look y la narrativa que queremos, es decir, cuando se está planeando la historia tenemos que estar pensando en el rodaje y en el montaje, pero ¿cómo es el rodaje? Inevitablemente las cosas no saldrán exactamente como se planearon y no podemos llevar todo el equipo que se utiliza en un rodaje de ficción, es más, mientras más ligeros vayamos casi siempre resultará mejor.
Una vez que se considera listo el documental sobre papel es momento de rodar, pero no se trata de tomar la decisión e ir ese mismo día a grabar, depende de muchas cosas. En el caso de tener un personaje, muchos directores consideran muy conveniente llevar al equipo entero, sin cámaras ni micrófonos, para que se conozcan antes y así exista más confianza el día del rodaje, esto también ayuda para que el cámara y el sonidista se haga una idea del espacio en el que grabarán y así saber que necesitan llevar.
Por el contrario, existen directores que prefieren llegar a grabar ese mismo día, de este modo es posible que logren que las cámaras ejerzan presión sobre el personaje y así el director mantiene el control de la palabra gracias al nerviosismo generado, casi siempre el director conoce con antelación a quien quiere documentar, ya que es más fácil grabar a alguien cuando previamente te has ganado su confianza. En estos casos el director suele aconsejar al equipo de rodaje, pero eso no evitará que se lleven cosas de más o que falten algunas otras, esto no quiere decir que siempre pase, simplemente las posibilidades de que se cometan errores que se podría evitar son mayores.
Existe otro director, y digo otro porque solo hay uno, que decide hacer las entrevistas a través de unos monitores, el es Errol Morris el director de estupendas obras como Mr. Death documental en el que utilizó esta técnica para las entrevistas. Su técnica consiste en poner un monitor con una cámara, en el monitor se ve la cara de Morris y del otro lado el director ve al entrevistado. Este es su primer encuentro con el personaje, lo conoce a través de una pantalla y se decide a hacer su trabajo, una vez finalizadas las entrevistas se graban sus famosas puestas en escena. En este caso tanto cámaras como sonidistas se tienen que preocupar porque esté bien instalado todo y no vaya a fallar justo en el momento de la entrevista, de ahí en fuera ellos trabajan de la misma manera que se hace ficción para lograr las famosas puestas en escena de este estupendo director.
Todo el equipo de rodaje tienen que preocuparse por viajar lo más ligeros posibles, ya que se tiene que ser dinámico y estar prevenidos para cualquier imprevisto. Cuando se puede planear bien un documental los problemas siempre tienen soluciones sencillas, los encargados de foto pueden solucionar problemas cambiado bombillas, encendiendo más luces, cambiando ópticas y demás. En el mismo caso del documental bien planeado para la gente de sonido tampoco implica muchas complicaciones el arreglar un problema, casi siempre será quitar collares o pulseras al personaje o posición del micrófono, pero eso si, en caso de que te confíes con lo que va a pasar y se presente un problema mayor no hay manera de solucionarlo, prácticamente le estás dejando un problema grande a la gente de montaje y por su puesto al director.
El sonido es de lo más importante en un documental, sobre todo si se esta entrevistando a alguien, si el audio no es entendible aunque tu fotografía sea estupenda no lograrás captar la atención del espectador. Por eso mismo los documentales suelen grabarse con dos micrófonos, un micrófono de solapa y otro para los ambientes, lo ideal también sería llevar a dos personas una que esté haciendo el ambiente y la otra que esté con la grabadora monitoreando que todo quede perfecto. También debemos ser conscientes de que si se graba mal, por mucho que hagamos no quedará perfecto nunca.
Los espacios suelen ser los principales causantes de los problemas con los que se puede encontrar un sonidista en el rodaje, y las soluciones generalmente serán de posición del micrófono, se tiene que intentar apuntar el micrófono en contra de las superficies problemáticas, al piso o al techo según convenga, si se va a grabar en un lugar lleno de vidrios o azulejos, que son las superficies donde más rebota el sonido, y no hay manera de apuntar el micrófono en contra de esto, pues se tendrá que llegar al punto de hablar con la gente de foto y el director para plantear un posible cambio de lugar ya que neutralizar estos rebotes en un documental podría ser una tarea casi imposible.
En el caso de la fotografía se tiene que platicar y planear bien qué es lo que hace falta y cuál es el objetivo fotográfico, aquí se verá reflejada la intención del director. Quizá el director quiere hacer una escena reflexiva y si el cámara no entendió eso no quedará así de ninguna manera. También hay que tener en cuenta cosas como el movimiento, si hay que seguir a alguien o será todo el tiempo cámara estática, en caso de seguir a alguien habrá que considerar cuál es el look buscado, ya que se tendrán que usar ópticas con gran apertura, para que el movimiento se disimule. También hay que fijarse en la cantidad de luz que hay el lugar y plantear si quieres sacrificar profundidad de campo y ganar luminosidad con diafragmas muy abiertos, o que tan conveniente es tener ópticas fijas y no una variable con la que se pueda cambiar de encuadre en muchísimo menos tiempo.
Todo esto se tiene que pensar bien, ya que en la mayoría de los casos en documental no se puede repetir una escena, y en caso de que se pueda nunca quedará igual. Lo que no se grabó no se grabó y no hay más, se tiene que buscar un recuso para recuperar lo que sucedió o alguna manera de reemplazarlo. Creo que todo esto es la evidente prueba de que en el mundo audiovisual no se puede sobrevivir sin equipo de trabajo, pero sobre todo con confianza en este equipo, ya que todos propondrán cosas que consideran que favorecerán al proyecto, y por mucho que el director sienta como suyo el documental, desde el momento en que convocó a la primera persona, el documental deja de ser suyo, ahora es un proyecto de todo el equipo, y eso para mi es lo más lindo de todo esto.
Soy Rodrigo, realizador y espectador de documental. He hecho videos de todo tipo, pero desde que hice el primer documental fue algo que me atrapó. Migración, pandillas, rock y futbol son los temas que he tratado, hasta ahora.
