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SAE Alumni Magazine 1|12

“if you overprice yourself, you’re setting yourself up for disappoint- ment. If you charge a lot and wait for the one or two artists that can af- ford your skills, you’re missing out on a whole lot more mid-level talent that can keep you working consis- tently. If I’m out at the corner store and some kid approaches me like, ‘Hey Gu, I have $500, could you just go over my mix for two hours and give me some feedback?’ of course I’m going to do it. That’s work right there in front of me.” During the workshop, Keaton re- mains a patient and responsive in- structor, explaining several complex aspects of the industry to the curious assembly of students, who tossed out queries on the legal aspects of sampling, manage- ment and publishing rights. Keaton seems to have a natural knack for teaching, saying that he hasn’t faced many difficul- ties in making the transition from engineer to instructor. “There haven’t really been any frustrations thus far,” says Ke- aton, “sometimes I feel old because I’ll reference a record and the students will look at me with a blank face.” Keaton’s wisdom does seem to have a touch of the ancient-- an element that gives his words and lessons a sense of dense cred- ibility-- but it’s reaching the students that he says is the most rewarding aspect of his new musical endeavor. “The response that I get from the kids is the best part, it seems like they’re hearing everything I say,” says Keaton, “I still have my notes from a lecture my professor gave in 1996, so that’s my goal when I’m teaching, to have students want to write down each word and keep those notes.” Some of the information used in this article was obtained from “Secrets of the Mix Engineers: Young Guru” printed in Sound on Sound magazine, December 2009. n Keaton drängt die Studenten auch dazu, ihren Output zu streu- en, indem er ihnen einen schlauen Business-Tipp gab. „Bringt da nichts durcheinander, Jay-Z zahlt nicht meine gesamte Mie- te. Wenn ihr einen zu hohen Preis verlangt, müsst ihr euch auf Enttäuschungen einstellen. Wenn Ihr viel berechnet und auf die ein bis zwei Artists wartet, die sich eure Skills leisten können, gehen euch eine Menge Talente aus dem mittleren Bereich, die euch stetig Arbeit bringen können, durch die Lappen. Wenn ich draußen am Eckladen stehe und ein Kid meint, ‘Hey Gu, ich hab $ 500, könntest Du mal zwei Stunden über meinen Mix drüberhören und mir Feedback geben?’, mach ich das natür- lich. Das steht die Arbeit direkt vor mir.” Während des Seminars bleibt Keaton ein geduldiger und empfänglicher Lehrer, der einer neugierigen Studentenschar, die ihm Fragen zu den gesetzlichen Aspekten von Sampling, Management und Publishing-Rechten zuwirft, einige komple- xe Gesichtspunkte der Industrie erklärt. Er scheint ein natürli- ches Talent zum Lehren zu haben und meint selbst, dass ihm die Wandlung vom Engineer zum Lehrer kaum Schwierigkei- ten bereitet habe. „Bis jetzt hat sich noch kein Frust eingestellt,” sagt Keaton,“ manchmal fühl ich mich alt, weil ich mich auf eine Platte be- ziehe und mich die Studenten ganz verdutzt anschauen.” Keatons Wissen scheint etwas Altertümliches zu haben – ein Element, das seinen Worten und Lektionen ein Gefühl von tie- fer Glaubwürdigkeit verleiht – aber es erreicht die Studenten. Das, sagt er, sei der lohnendste Aspekt seines neuen musikali- schen Bestrebens. „Die Reaktionen, die ich von den Kids erhalte, sind der beste Teil. Es scheint als würden sie alles hören, was ich sage,” meint Keaton. „Ich habe immer noch meine Notizen zu einer Vorle- sung, die mein Professor 1996 hielt. Das ist mein Ziel, ich will Studenten, die jedes Wort aufschreiben und diese Aufzeichnun- gen behalten.” Einige der Informationen in diesem Artikel stammen aus „Sec- rets of the Mix Engineers: Young Guru”, abgedruckt im Sound on Sound Magazine, Dezember 2009. n Roc Family Young Guru came to prominence as an engineer for many Roc-A-Fella recording sessions. In particular, he has become well-known as Jay-Z’s go-to guy in the studio. Listed below are the Jay-Z albums on which Guru has engineered, and a sentence describing each album’s sound and character, as well as a key track. Dynasty: Roc La Familia (2000). Jay-Z rallies the Roc troops for a family affair that mainly showcases the label’s lesser-known, upcoming artists but bills itself as a Jay-Z album. The Blueprint (2001). Released on September 11, 2001, this album was timeless for a myriad reasons. Jay has never sounded more authori- tative, focused or hungry, due in no small part to first-rate production and perfect engineering. Key track: “Heart of the City” The Blueprint 2: The Gift & The Curse (2002). A bit heavy at two discs worth of material (clocking in at 1:48:27), but Jay’s sound, bol- stered mostly by Just Blaze beats was extremely triumphant, even by Jay-Z standards. Key track: “Hovi Baby” The Black Album (2003). The infamous retirement album that ended up giving a lot of younger rappers jobs and hits upon the release of the a capella disc, which itself portrayed Guru’s expertise in mixing Jay’s vocals. Key track: “99 Problems” Kingdom Come (2006). The much ballyhooed return to the mic was a huge critical success, though even with such a high production value, it could hardly meet the mammoth expectations surrounding its release. Still, Jay reclaimed his spot as one of rap’s most consistent dominating acts. Key track: “Oh My God” American Gangster (2007). As close to a concept album as Hov ever came, this album, often lost amid discussions of Jay’s dense catalogue, is a near-masterpiece that finds Guru perfectly striking the balance in the mix between an older, wiser sounding vocal delivery from Jay and the airy 70’s-era samples. Key track: “Say Hello” The Blueprint 3 (2009). Jay’s third entry into the Blueprint series brought him into the digital era, still relevant as ever and sounding crisper and more invigorated than he had on the often dark and brood- ing American Gangster. Key track: “D.O.A. (Death of Auto-Tune)” D/A: Postfach 1905 · D-22809 Norderstedt Das V-STUDIO 20 ist die Kompakt-Version (nicht nur für Gitarristen) mit USB Audio-Interface, eingebautem Gitarren- Multieffekt, 12 Amp-Modelings sowie integriertem Mikrofon- preamp und Gesangseffekten. Mit der Recording Software CAKEWALK GUITAR TRACKS lassen sich 32 Spuren aufneh- men, wobei die Bedienung am Gerät (Fader, Regler, Taster) oder in der identisch aussehenden Software vor- genommen wird. Das V-STUDIO 100 ist die Kompakt-Version des V-Studio 700 für Projektstudios und Musiker, die eine preisgünstigere Ver- sion suchen, ohne dabei Abstriche bei der Qualität zu machen zu müssen. Alle notwendi- gen Voraussetzungen für professionelle Produktionen sind auch hier vorhanden. Informieren Sie sich auf unserer Website über die Details! • Professionelle Studio-Konsole • Hochentwickelte DAW-Software auf 64-Bit Basis mit allen Features für zeitgemäßes Recording • Integrierte Hard- und Software-Synthesizer • Mastering Suite • Post Production und Surround • Video-Integration Von Musikern für Musiker Die komplette Recording-Lösung! 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