El estilo visual: el arte de contar historias y transmitir emociones

De la mano de Belli Ramírez hemos ido conociendo los diferentes departamentos que componen un equipo de producción en el mundo de la animación. En todos ellos hemos reconocido la necesidad de ajustar el flujo de trabajo a un proceso y el en departamento de arte no se hace la excepción, ¡así como lo lees! Incluso en las tareas más creativas es preciso ajustarse a un proceso para lograr esos impresionantes resultados.

Por: Belli Ramírez

Todos somos conscientes de la importancia del guión en una película o serie de t.v., ya sea en un proyecto de animación o en uno de ficción, la historia y sus personajes son los que van a hacer que un guión nos emocione o no. Pues bien, después de tener un buen guión para tu proyecto, el segundo aspecto más importante podríamos decir que es el estilo visual, otro medio con el que contamos para transmitir emociones. Sí, estoy hablando del concept art, del diseño y de la dirección de arte.

Una vez tengamos un buen guión, el estilo visual del proyecto es lo siguiente en lo que tenemos que trabajar. Podríamos decir que es el punto siguiente en el que el productor del proyecto debe de centrar su atención, para asegurarse de que el estilo visual que se desarrolla está acorde con el proyecto que queremos conseguir.

Vals con Bashir

Usando la lógica, para que cada elemento de un proyecto de animación pueda ser animado y aparecer delante de la cámara, antes ha tenido que ser diseñado y creado por los artistas. Es muy importante calcular el tiempo y el presupuesto que se necesita para que se realicen los diseños adecuados a la meta creativa que te hayas propuesto para tu proyecto. Recordemos que un proyecto de animación es un conjunto de todo lo que aporta y suma cada uno de los departamentos. El estilo visual da personalidad al proyecto, por lo que dediquémosle el tiempo que se merece.

Desde el punto de vista de producción, he de destacar que hay unas premisas que tenemos que tener en cuenta antes de dedicar tiempo y dinero al desarrollo visual. Tenemos que tener presente el target, o el público objetivo al que va dirigido nuestro proyecto, no es lo mismo diseñar para una serie preschool (0 a 4 años) que para un proyecto para niños entre 10 y 12 años. Nos vamos a asegurar que el estilo que vamos a aplicar sea del interés de nuestro público, que sea fresco y original, porque vamos a tener que destacar entre miles de proyectos chulísimos que hay en el mercado.

Tengamos también en cuenta el medio donde vamos a mostrar el proyecto, no es lo mismo que sea una serie de t.v. que cine o internet, ya que los presupuestos varían. En función del planning y del presupuesto de nuestro proyecto, le podremos dedicar más o menos tiempo al desarrollo de cada asset o elemento que aparecerá ante la cámara.

Una vez tenemos claro el tipo de proyecto que queremos, tanto de la calidad como de presupuesto, dejemos a los artistas trabajar. Es el momento de contratar un director para el proyecto y también un equipo de arte. La dimensión del equipo dependerá, de nuevo, del presupuesto y del tipo de proyecto.

Tenemos que asegurarnos de que se consigue el estilo visual que el director ha pensado para el proyecto. Debemos de crear una guía de estilo, para tener claro cuál es la información básica de los diseños y el estilo del proyecto. El resto de personas que trabajan en la producción deben de conocer el estilo elegido, para que haya una total consistencia en todo el proyecto.

Para ayudar al director en esta complicada tarea, necesitamos una figura muy importante, el director de arte, que seguirá las directrices y la guía de estilo que el director haya decidido y marcado, y se asegurará de que el equipo de arte siga el estilo diseñado. Ambos supervisarán el estilo visual en cada una de las fases del proyecto.

Sí, producción también aporta en la fase de la creación del estilo visual, ya sabemos que el equipo de producción está presente en cada una de las fases del proyecto. Para poder iniciar el proceso de arte, utilizando el guión como referencia, el jefe de producción desglosará todos los elementos que serán desarrollados y generará la lista de elementos a diseñar, formada por PERSONAJES, PROPS, SETS y VFX.

El productor y el director trabajarán juntos para elegir el detalle con el que se ha de diseñar cada elemento basándose en las necesidades de la historia y las limitaciones del presupuesto. Más presupuesto implicará más información detallada. No olvidemos la importancia del presupuesto, del que no nos podemos salir para evitar problemas monetarios y de calidad a lo largo de toda la producción.

El productor y el director también son los que deciden la cantidad de re-utilización o reciclaje de elementos con los que contará la producción.

Persepolis

Sea como sea tu proyecto, de mayor o menor presupuesto, para un público infantil o adulto, ya sea una serie de televisión o una película, lo importante es que dediquéis tiempo al proceso de desarrollo y preproducción. Muchas productoras no dedican a estas etapas nada de tiempo y entran en el proceso de producción sin el material necesario, lo que luego supone perder mucho tiempo, dinero y desmotivan al equipo de trabajo. Y eso no lo queremos, ¿verdad?

Para terminar, quiero agradecer el trabajo de esos grandes artistas que hacen que se nos pongan los pelos de punta al ver un plano en la pantalla. Gracias al departamento de arte por crear grandes y emocionantes ambientes, que nos hacen sentir que estamos dentro del plano. Eso sí, recordad que detrás de un gran artista, hay una gran persona que gestiona la producción.

Belli Ramírez, Dirección de Producción para proyectos de animación.

Belli Ramírez, es un referente de la dirección de producción en proyectos de animación en España. Belli cuneta con más de 20 años de experiencia gestionando películas y series de televisión.

Ha tenido la oportunidad de ampliar su experiencia trabajando para un gran número de productoras de animación, de la cuales cabe destacar la ganadora de un Oscar Animal Logic en

Sydney, Australia, Ilion Animation Studios, donde ejerció como Jefa de la unidad de Producción en la película Planet 51 y como Jefa de Producción en la primera temporada de Pocoyo, una de las series de tv más reconocidas internacionalmente.

En la actualidad Belli es fundadora y consultora en Mr. Cohl, donde está colaborando en el desarrollo de varios proyectos de animación. Además es Directora del área Audiovisual de Zinkia Entertainment. Compagina la consultoría, la dirección de producción y la formación.